Descrição:
Capa: (VG+) + Encarte
Disco: Excelente
OFRA HAZA
Shaday (1988)
Banda
Ofra Haza foi uma das vozes mais importantes da música israelense e uma das artistas que mais conseguiu cruzar fronteiras entre música tradicional do Oriente Médio e o pop internacional.
Iniciada na cena musical israelense nos anos 1970, ela alcançou projeção mundial no fim dos anos 1980 ao combinar raízes iemenitas com produção eletrônica moderna, tornando-se referência global em world music, pop e fusões eletrônicas.
Formação do Álbum
- Ofra Haza — vocal
- Izhar Ashdot — produção, arranjos e instrumentos
- Wally Brill — produção adicional e engenharia de som
- Bezalel Aloni — direção artística
Gênero Musical
- Synth-pop
- World Music
- Música Mizrahi
- Ethnic Electronica
- Pop Internacional
- Dance/Tribal Fusion
Sobre o Álbum
Lançado em 1988, Shaday é o álbum que marcou a projeção internacional de Ofra Haza. O disco ficou conhecido por unir cantos tradicionais iemenitas com batidas eletrônicas modernas, criando um som inovador para a época.
A produção equilibra elementos orgânicos e sintéticos, com forte presença de percussões do Oriente Médio, sintetizadores e arranjos voltados para o mercado pop europeu e americano.
O álbum também impulsionou a carreira internacional da artista, principalmente com o sucesso de “Im Nin’alu”, que se tornou um fenômeno global e abriu caminho para a popularização da world music nos anos 90.
Destaques do Álbum
Im Nin’alu é o maior destaque do disco, combinando tradição e modernidade em uma das músicas mais influentes da década de 1980.
Galbi reforça a fusão entre ritmos tradicionais e produção eletrônica, com forte apelo dance.
Shaday apresenta uma atmosfera mais pop e emocional, mantendo a identidade cultural da artista.
Eshal e Love Song trazem um lado mais melódico e introspectivo.
Face to Face e Take Me to Paradise destacam o caráter internacionalizado da produção.
Resenha
Shaday é um marco da música pop mundial do final dos anos 1980. O álbum não apenas projetou Ofra Haza internacionalmente, como também ajudou a consolidar a fusão entre música tradicional e eletrônica como uma linguagem global.
A combinação entre voz poderosa, espiritualidade musical e produção moderna fez do disco um trabalho singular, que permanece atual e influente. Ele se tornou referência tanto no cenário de world music quanto no pop eletrônico, sendo frequentemente lembrado como um dos álbuns mais importantes da carreira da artista.
